Las 8 mejores películas de Sofia Coppola

Sofia Coppola inicia así una nueva trayectoria deslumbrante como directora cinematográfica, pero también como cortometrajista, directora de videoclips, de grandes óperas y obras teatrales y de programas de televisión. Estos son sus ocho largometrajes más destacados que se pueden ver en plaraformas, de menos a más, siendo precisamente el octavo un especial para la televisión.

Protagonizada por Bill Murray, Paul Shaffer, Michael Cera, George Clooney, Miley Cyrus, Dimitri Dimitrov y David Johansen. Un especial de televisión navideño cargado de música, humor y alegría que rinde homenaje a los clásicos programas navideños de variedades con Bill Murray, el actor fetiche de Sofía Coppola como gran anfitrión.

Sofia Coppola buceó en sus recuerdos de infancia para crear un show televisivo navideño a la antigua usanza, con humor, variedades y un insuperable reparo de grandes figuras. El espectáculo fue nominado a dos Premios Emmy de televisión.

Protagonizada por Katie Chang, Israel Broussard, Emma Watson, Claire Julien, Taissa Farmiga y Georgia Rock. Fue la película de apertura de la sección Un Certain Regard del Festival Internacional de Cine de Cannes. Durante meses, robaron a las estrellas sin que se dieran cuenta. Eran siete, tenían solo 18 años y los medios de comunicación los bautizaron como 'The Bling Ring', los enloquecidos chavales californianos, que utilizaron Twitter y otras redes de Internet en 2009 para robar hasta 3 millones de dólares de las mansiones de celebridades como Brad Pitt, Paris Hilton y Lindsay Lohan. Sofia Coppola se interesa por el tema y les disecciona en esta película, inspirada por un artículo de Vanity Fair.

La ciudad de Los Angeles vive obsesionada con la fama. Un adolescente, Marc Hall (Israel Broussard) se incorpora al instituto de Indian Hills. Nadie le hace mucho caso hasta que Rebecca Ahn (Katie Chang), conecta con él gracias al mutuo interés que sienten ambos por la moda. Cuando Marc le comenta que un famoso millonario está fuera de la ciudad, Rebecca le sugiere que se cuelen en su casa. De ella se llevan un montón de dinero y un Porsche. Como la aventura les sale bien, deciden seguir con la actividad. A través de internet se enteran que Paris Hilton está fuera de la ciudad, y de la manera de colarse en su casa para robar. Pronto se unen a ellos otros miembros de su círculo de amigos como Chloe (Claire Julien), Nicki (Emma Watson) y su hermana adoptiva Sam (Taisa Farmiga) con quienes formarán una banda para la que asaltar las casas de los ricos es una forma de diversión. El grupo, que tiene fijación por la vida glamurosa, vigila a las celebridades que constituyen sus objetivos a través de internet, y roban más de 3 millones de dólares en objetos de lujo de sus casas. Sus víctimas incluyen además de Paris Hilton, a Orlando Bloom o a Rachel Bilson. Pronto la banda es conocida en los medios como el 'Bling Ring'.

Una de las películas menos conocidas de Sofia Coppola. Una fábula sintomática de una generación que ha crecido con Internet y la telerrealidad. La directora, musa del diseñador Marc Jacobs, hija de Francis (aquí productor ejecutivo del filme) y nieta de Carmine Coppola, casada con un músico puntero, Thomas Mars y madre de dos criaturas, le interesa la moda más discreta y elegante. Por ello, vive en mundo de lujo y conoce el material que llevó a esa panda de locos de clase privilegiada a robar, y a los que intenta entender. La película se estrenó en España el 11 de octubre de 2013.

Protagonizada por Bill Murray, Rashida Jones, Marlon Wayans, Jessica Henwick, Jenny Slate y Liyanna Muscat

Sofia Coppola escribe y dirige esta historia en la que se reencuentra con Bill Murray, que siempre le ha dado suerte, en torno a una joven madre que reconecta con su padre, un playboy y mujeriego empedernido, a través de una serie de aventuras con la ciudad de Nueva York como trasfondo, que funciona como tercer personaje.

Una madre joven y escritora llamada Laura (Rashida Jones) que vive en la ciudad de Nueva York se enfrenta a las siempre temidas dudas sobre su matrimonio. Para averiguarlo, se pone en contacto con su padre, Felix (Bill Murray), un playboy maduro de cierta fama, que le ayuda a descubrir si su marido le está siendo infiel o no. Precisamente la relación entre Laura y su padre acabará siendo protagonista inesperada al descubrirse a si mismos durante sus investigaciones por las fiestas y locales de moda en Nueva York.

El choque entre dos personajes que piensan diferente, es la dialéctica que mueve el corazón de la historia. La directora está casada con Thomas Mars, el líder del grupo musical Phoenix, que es quien firma la banda sonora del filme. El filme nunca llegó a estrenarse en cines españoles, su estreno tuvo lugar a través de Apple TV el 23 de octubre de 2020.

Protagonizada por Kirsten Dunst, Jason Schwartzman, Judy Davis, Rip Torn, Rose Byrne y Asia Argento. Una película histórica que Sofia Coppola convierte enn una especie de merengue de crema, dulce y empalgoso mostrando la corte de Luis XVI de Francia. Con guion de la propia Sofia y basado en el libro 'María Antonieta: La última reina', de la escritora Antonia Fraser, la directora ofrece una nueva interpretación personal de la vida de la guillotinada reina de Francia, prometida al rey Luis XVI cuando contaba tan sólo con 14 años. En el papel de la reina que da nombre a la película una brillante Kirsten Dunst.

Para sellar la armonía entre dos naciones, Austria y Francia, se concierta el matrimonio entre los adolescentes María Antonieta (Kirsten Dunst) y Luis el Delfín (Jason Schwartzman), el heredero al trono de Francia. María Antonieta de 14 años es alejada de su familia y de sus amigos en Viena, despojada de todas sus posesiones y abandonada en el mundo sofisticado y decadente de Versalles, la magnífica corte real cerca de París. María Antonieta es un simple peón en un matrimonio concertado para solidificar la armonía entre dos naciones. Su esposo adolescente, Luis, es el heredero al trono de Francia. Pero María Antonieta no está preparada para ser el tipo de regente que espera el pueblo francés. Bajo todo su lujo, ella es una joven protegida, asustada y confundida, rodeada de pérfidos detractores, falsos aduladores, titiriteros y chismosos.

Atrapada por las convenciones de su condición en la vida, María Antonieta debe encontrar la forma de encajar en el mundo complejo y traicionero de Versalles. A sus males se añade la indiferencia de su nuevo marido, Luis. Asombrósamente, su matrimonio no se consuma en siete años. El tímido futuro rey resulta ser un desastre como amante, desatando graves preocupaciones, e incesantes cotilleos, porque María Antonieta nunca llegue a tener un heredero. Abrumada y angustiada, María Antonieta busca refugio en la decadencia de la aristocracia francesa y en una aventura secreta con el seductor conde sueco, Fersen (Jamie Dornan). Sus indiscreciones pronto están en boca de toda Francia. Tanto si es idealizada por su estilo impecable o vilipendiada por estar imperdonablemente fuera del alcance de sus súbditos, la reacción hacia María Antonieta siempre es extrema. Sin embargo, poco a poco, a medida que va madurando, va encontrando su sitio como esposa, madre y reina, para terminar trágicamente en una revolución sangrienta que altera Francia para siempre.

Sofia Coppola se centró en un enfoque iconoclasta, no sólo en la historia, sino en su presentación, con un estilo gráfico moderno y distintivo que espera cambiar un personaje histórico en uno más inmediato, emocional y visceral. En el filme destaca una banda sonora anacrónica que combina temas clásicos con otros abiertamente pop. La película fue seleccionada por Cannes y obtuvo el Oscar al mejor vestuario. su estreno tuvo lugar el 5 de enero de 2007.

Protagonizada por Colin Farrell, Nicole Kidman, Kirsten Dunst, Elle Fanning, Oona Laurence y Angourie Rice. Sofia Coppola escribe y dirige este remake de 'El seductor', película que protagonizó Clint Eastwood y dirigió Don Siegel. La historia está basada en la novela homónima de Thomas Cullinan, y la historia que cuenta lo sucedido en un colegio femenino del estado de Virginia en 1864, el plena Guerra de Secesión.

Con la Guerra de Secesión en pleno apogeo, el seminario para señoritas de Martha Farnsworth (Nicole Kidman) en Virginia vive cobijado y al margen del mundo exterior, hasta que, McBurney (Colin Farrell) un apuesto soldado de la Unión aparece herido en las proximidades. Es rescatado de la muerte por una joven estudiante del internado. Al principio, todas las alumnas del colegio temen por la vida del chico, pero cuando comienza a recuperarse, comienza la conquista y la atmósfera reprimida del colegio se llenará de celos y deseo, lo que provoca que la tranquilidad del lugar se vea alterada. Allí el soldado se recuperará a medida que seduce a las mujeres del lugar, aunque, tras un terrible accidente, su situación se complicará y terminará cambiando su actitud.

Sofía Coppola aborda el relato con exquisito gusto apostando por desarrollar las relaciones entre las mujeres, con una excelente Nicole Kidman al frente del reparto. La directora logró el premio a la mejor dirección en el Festival de Cannes. Su estreno español se produjo el 7 de julio de 2017.

Protagonizada por Stephen Dorff, Elle Fanning, Chris Pontius, Erin Wasson, Alexandra Williams y Nathalie Fay. Película que logró el León de Oro en el Festival de Venecia, en la que Sofia Coppola retrata la rutina dorada de los que tocan la gloria y nos hace ver ver cómo pasan las horas y los días de un triunfador atrapado por el glamour, como pájaro en jaula de oro, encadenado a un destino tan envidiable en teoría como tedioso en la práctica.

Johnny Marco (Stephen Dorff) es un actor de primera línea con perfil de chico malo, que tropieza por una vida llena de excesos. Vive en el legendario hotel Chateau Marmont de Hollywood, se pasea en su Ferrari y sus días son una neblina de alcohol, mujeres y fans. Aletargado por las pastillas y el alcohol, Marco cambia de una fiesta y una pareja a otra, contrata a bailarinas con poca ropa para que actúen en su habitación y parece abstraído cuando los periodistas le hacen preguntas vacías en las ruedas de prensa. Arropado en esta celebridad inducida por un mundo artificial, Johnny ha perdido todo sentido de su verdadero ser. Hasta que un día, su hija de 11 años, Cleo (Elle Fanning), fruto de su fracasado matrimonio, se presenta en el hotel inesperadamente y comienza a ser su ancla con la realidad. Cleo deberá partir en dos semanas a un campamento pero ambos deciden que esas dos semanas las pasarán en grande. Mientras tanto a Johnny le llegan mensajes insultantes al móvil y le siguen coches. Finalmente el actor se replantea su vida al pasar esas dos semanas con su hija. Sus encuentros hacen que se enfrente a la cuestión de dónde se encuentra en su vida y qué camino debe tomar en ella.

Stephen Dorff hace un notable trabajo interpretando a un actor que acepta las cosas tal como son, no hay mejor alternativa. Es más: no plantea problemas a la hora de someterse a la pesada disciplina de la promoción, las fotos, la prensa... el tipo acepta su dramática vida sin dramas con resignación, sin asomo de rebeldía. Es la imagen misma de la aceptación, consciente de que ha hipotecado su vida a unas circunstancias diversas y perversas que tantos envidiarían. La película se estrenó en España el 30 de septiembre de 2011.

Protagonizada por James Woods, Kathleen Turner, Kirsten Dunst, Josh Hartnett, Michael Paré, Scott Glenn y Danny Devito. La película supuso el debut de Sofia Coppola como directora de largometrajes. Narra los recuerdos de un acontecimiento trágico que marcó la adolescencia de un grupo de jóvenes: el suicidio de las hermosas hermanas Lisbon, que vivían en su barrio bajo la tutela de unos padres demasiado estrictos. La película es una adaptación de una novela de Jeffrey Eugenides, que se presenta en forma de flash back donde varios treinteañeros vuelven al pasado a través de la memoria y tratan de recuperar los momentos de su adolescencia que compartieron con las enigmáticas y angelicales hermanas.

En un barrio residencial de Estados Unidos, a mediados de los setenta, pocas cosas pueden turbar la tranquila armonía de la familia Lisbon. Hijas de un profesor de instituto (James Woods) y su estricta y religiosa mujer (Kathleen Turner), las cinco hermanas Lisbon, Lux (Kirsten Dunst), Mary (A.J. Cook), Cecilia (Hanna Hall), Therese (Leslie Hayman) y Bonnie (Chelse Swain) se transforman en sus años adolescentes en criaturas gloriosas e inaccesibles, transportando a los chicos del vecindario a nuevas sensaciones de anhelo y deseo, que suspiran por ellas cada vez que ven sus melenas rubias al viento. Sin embargo algo hace que todo este paraíso cambie cuando Cecilia, la menor de las hermanas, se suicide a los doce años de edad. ¿Cómo puede convivir la belleza en estado puro con una macabra historia adolescente? Ésta es la pregunta que persigue a uno de aquellos adolescentes, Trip Fontaine (Josh Hartnett) que ya en su madurez no ha podido borrar de la mente los sucesos que ocurrieron veinte años antes.

Sofia Coppola logra crear un clima nostálgico mediante un peculiar estilo visual en el que las imágenes se encadenan formando una especie de álbum de fotos que trata de recrear la realidad a partir de la mirada de las protagonistas. La banda sonora del film, compuesta por el grupo francés Air, transmite un sentimiento atemporal que contribuye a crear esa atmósfera casi onírica en la que se desarrolla la película. El filme llegó a las pantallas españolas el 5 de mayo del año 2000.

Protagonizada por Scarlett Johansson, Bill Murray, Akiko Takeshita, Kazuyoshi Minamimagoe, Kazuko Shibata, Take y Ryuichiro Baba. Segundo largometraje de Sofia Coppola y el más premiado de su trayectoria: Oscar al mejor guion original. Nominada al Oscar a la mejor película, a la mejor dirección y al mejor actor protagonista (Bill Murray). Globo de Oro a la mejor película de comedia o musical, al mejor actor (Bill Murray) y al mejor guion. Una comedia dramática, convertida en una deliciosa película de culto.

Bob Harris (Bill Murray), un actor norteamericano en decadencia, acepta una oferta para hacer un anuncio de whisky japonés en Tokio. Está atravesando una aguda crisis y pasa gran parte del tiempo libre en el bar del hotel. Y, precisamente allí, conoce a Charlotte (Scarlett Johanson), una joven norteamericana casada con un fotógrafo que ha ido a Tokio a hacer un reportaje; pero mientras él trabaja, su mujer se aburre mortalmente. Además del aturdimiento que les producen las imágenes y los sonidos de la inmensa ciudad, Bob y Charlotte comparten también el vacío de sus vidas. Poco a poco se hacen amigos y, a medida que exploran la ciudad juntos, empiezan a preguntarse si su amistad podría transformarse en algo más.

La directora se inspiró en su propia experiencia durante la promoción en Japón de 'Las vírgenes suicidas'. Esta historia de un actor que acude a Tokio a rodar un spot sintiéndose completamente solo y aislado en la capital japonesa sin entrar en la cultura ni en la forma de ser nipona, entrando en contacto en el hotel con una joven ignorada, y formando un vínculo improbable después de cruzar sus caminos en la capital japonesa. La película se estrenó en España el 13 de febrero de 2004.